Yana Borgia | Del arte y otros demonios

  En muchas ocasiones me preguntan: Qué es lo que necesito para convertirme en un modelo vivo profesional? Aquí dejo una pequeña guía: ✅Plasticidad corporal y resistencia: No se busca un tipo de cuerpo específico, sino flexibilidad y capacidad para mantener posturas. Todos los tipos de cuerpos son aptos para el arte. Cuida el tuyo, practica tu resistencia y flexibilidad, descansa adecuadamente para que tu rendimiento mejore. ✅Imaginación y creatividad: Es importante que el modelo pueda proponer poses y aportar a la dinámica de la sesión. Los modelos no solo reciben indicaciones, muchas veces son quienes organizan sus propias sesiones. ✅Comodidad con la desnudez: Debe haber una actitud positiva hacia la desnudez y la capacidad de superar el pudor. Algunos modelos son nudistas antes de dedicarse a posar. Esto no es un requisito, pero debes aprender a habitar tu desnudez y entrenar la conciencia corporal. ✅Responsabilidad y puntualidad: Ser profesional en el cumplimiento de horarios y...

  Soy Yana Borgia, artista y modelo vivo. En este artículo exploro cómo es el trabajo de modelo artístico, cuáles son sus desafíos reales y qué implica sostener este oficio en la práctica El trabajo de modelo vivo suele idealizarse desde afuera, pero en la práctica implica una serie de desafíos que afectan tanto lo profesional como lo personal. Estos son algunos de los más frecuentes: Estigmatización y acoso: A pesar de que la figura del modelo vivo ha ganado cierta aceptación, todavía persisten prejuicios y miradas recelosas hacia quienes posan desnudos. Esta estigmatización puede afectar tanto el bienestar emocional como el desarrollo profesional. Incluso dentro del ámbito artístico, algunas personas continúan sexualizando a los modelos o valorándolos únicamente por su aspecto físico, sin reconocer su desempeño. Condiciones laborales: En muchos casos, los modelos vivos trabajan en instituciones artísticas o espacios culturales, pero lo hacen en condiciones precarizadas. No suelen...